Kung Robert Baratheon är död och de sju kungarikena i Westeros är i kaos. De olika släkterna kämpar om tronen och smider onda planer mot varandra. Beväpna dina trupper och erövra områden genom diplomatiska och krigföringsmetoder - det episka brädspelsslaget baserat på George R.R. Martins böcker och TV-serie kan börja! Spelet passar för tre till sex spelare över 14 år och är bäst med fler än fyra spelare. Spelet innehåller en engelskspråkig instruktionsbok, 138 olika karaktärsmarkörer, 81 olika aktionskort, 24 stridskort och 266 olika aktionsmarkörer. Trots sin omfattande innehåll är spelet lätt att förstå och passar också bra för nybörjare inom brädspelshobbyn. - Engelskspråkigt strategispel, svenska instruktioner ej tillgängliga - Åldersrekommendation: Över 14 år - 3-6 spelare - Speltid: ca 180 min - Andra, reviderade upplaga1 x Game of Thrones -brädspel
Fåglarna är en inbunden version av den tredje och reviderade upplagan av fälthandboken Fågelguiden. Den anses vara en av de främsta fågelhandböckerna i världen för både nybörjare och erfarna skådare runtom i Europa. Denna upplagas format är mer än dubbelt så stort som fälthandbokens för att de utsökt
Läs merBoken 'Dior Catwalk' debuterade i samband med att det hade gått 70 år sedan Diors banbrytande första kollektion, New Look, presenterades under våren 1947. Verket ger läsarna en inblick i både Christian Diors arbete och det av hans efterföljare, inklusive Yves Saint Laurent och John Galliano. Varje haute couture-samling presenteras detaljerat med introduktioner och skaparprofiler av Alexander Fury. Denna publikation ger en exklusiv översikt över evolutionen hos ett av de mest prestigefyllda och påverkansrika modehusen genom historien och avslöjar kreationer som ofta är dolda för allmänheten. Med fler än 1100 fotografier är denna inspirationskälla en ovärderlig resurs för modeentusiaster och beundrare av Dior.
I ett klimat som varierar från kallt, mörkt och oförlåtande till ändlös sol och kristallklara himlar, lyfts hemmen i de nordiska länderna av ett ständigt föränderligt och dramatiskt naturligt ljus som balanseras av en inneboende känsla av värme. Nordiska arkitekter idag är lika mycket informerade av folkliga traditioner och naturmaterial som deras förfäder, men den senaste generationen av utövare återspeglar en ny aptit för rumslig utforskning och förändrade livsstilar.Uppdelad i fyra kapitel – rural cabins, coastal retreats, town houses and country homes – denna undersökning av över fyrtio av Skandinaviens’s finaste och mest innovativa hus innehåller arbete av ett brett spektrum av ledande arkitekter, såsom Jon Danielsen Aarhus, Tham & Videgård, Snorre Stinessen, Reiulf Ramstad och Todd Saunders. Boken är strukturerad efter terräng för att avslöja den fulla mångfalden av landskapet och dess arkitektoniska utmaningar, och är full av nya tankar om bostadsområden som är på samma gång universella och distinkt nordiska. Från lanthus kompletta med traditionella nordiska eldstäder, bastur, fönsterplatser och verandor, till avlägsna stugor och konstnärsateljéer, finns detaljer och storslagna idéer som kan tillämpas på bostadsdesign var som helst. Ett referensavsnitt innehåller ett appendix med arkitektritningar.
Obs. detta är Engelsk version! Den ultimata handboken för verkstadsfolk. En värdefull källa med uppdaterad, användbar information med mattlaminerade, smutsavvisnade sidor, spiralbunden för att ligga stadigt uppslagen på arbetsbänken. Ett måste för alla lärlingar, maskinoperatörer, säljare, i maskinve
"It’s honest and from the heart and hopefully that is what touches the diversity of all who wear it. It was never about a shirt, but a way of living. " - Ralph LaurenBoken dokumenterar hur The Polo Shirt gjort sig känd som en kulturell ikon och det utbud av färger, stilar och passformer som skjortan producerats i genom sin livstid. Detta samlingsverk innehåller också bilder på pikéskjortan när den synts i OS-, US Open och Wimbledon-mästerskapen. Buren av inga mindre än Leonardo DiCaprio, Spike Lee, till Bill Clinton och Oprah Winfrey, till Pharrell Williams och Venus Williams.
I en tid av högteknologi och extrema klimatförhållanden drunknar vi i information samtidigt som vi svälter efter visdom. Här kommer Lo—TEK, en designrörelse som bygger på ursprungsbefolkningens filosofi och folkliga infrastruktur för att skapa hållbar, motståndskraftig, naturbaserad teknik. Boken har ett förord av antropologen Wade Davis och spänner över 20 länder från Peru till Filippinerna, Tanzania till Iran, och utforskar människans tusenåriga uppfinningsrikedom om hur man kan leva i symbios med naturen.Julia Watson, W—E studio
Den första monografin om det ikoniska oberoende New York street fashion-märket Supreme. I april 1994 öppnade Supreme sina dörrar på Lafayette Street i centrala Manhattan och blev hem för New York Citys skatekultur. Supreme utmanade den etablerade Wes Coast-skaterscenens dominans och den nya konservatismen i 1990-talets New York och definierade estetiken för en era av rebellisk coolhet som sträckte sig från skatare till fashionistas och hiphop-heads.Under de senaste sexton åren har märket varit troget sina rötter och samtidigt samarbetat med några av sin generations mest banbrytande artister och designers och med butiker i Los Angeles och Japan har de blivit en internationell ikon för oberoende motkulturell stil.Denna definitiva monografi – med skriftliga bidrag från kontrasterande stildomare, Aaron Bondaroff och Glenn O’Brien, och inklusive en intervju mellan grundaren James Jebbia och konstnären KAWS – samlar de olika delarna av varumärkets produktion, från legendariska reklamkampanjer till speciellt beställda skateboarddesigner, fotografier och konstverk, och ett omfattande index över deras produkter fram till idag.Denna rikt illustrerade bok innehåller samarbeten med Jeff Koons, Richard Prince, Damien Hirst, Public Enemy, Lou Reed och Futura 2000 bland många andra och är en översikt över sexton år av samtida street fashion och kultur som återspeglas i det banbrytande arbetet från ett av New Yorks mest inflytelserika oberoende märken.
Enligt 'naturligt födda friluftsstyret' Bernd Zangerl 'finns det många anledningar att klättra på berg. Det finns ännu fler anledningar att klättra på en boulder,' En aktivitet som för bara 20 år sedan ansågs vara mest en form av träning för klättring med rep på klippor och berg har fascinerat ett stadigt ökande antal entusiaster, som hävdar att Bouldering är en lekfullare form av klättring. Medan taktiska och psykologiska komponenter spelar en viktig roll inom repklättring ligger fokus i bouldering på att hitta en lösning på problemet hur du rör dig med din kropp. En sport där segrar över tyngdkraften mäts i millimeter och uppnås direkt ovan marken, med hoptrasslade fingertoppar, nagelbitande skrapningar och akrobatiska förvridningar. Koncentrationen på kroppspositioner och hur du rör dig, utan 'störningar' av säkerhetsutrustning, fick den brittiska klätterlegenden Ben Moon att tala om bouldering som 'klättringens essens.' Idag har bouldering utvecklats till en ytterst atletisk och dynamisk variant av klättring, och från millennieskiftet har de svårighetsnivåer som har uppnåtts sett en ytterligare, enastående ökning. Bouldering går utöver att vara bara en hobby, det är en gemenskap som lär dig att utmana dina fysiska och mentala gränser, Kraft, disciplin och ren fokus som driver dig till nya höjder. Denna bok visar de olika motiv bakom bouldering och de inspirerande gestalterna inom denna högpresterande sport. Glädjen i att experimentera lär ut uthållighet och hur man hanterar misslyckanden, bouldering tvingar kroppen till nya gränser. 'Bouldering är en inspiration för alla sinnen. När vi dyker in i bouldringens mikrokosmos förlorar vardagens småsaker sin betydelse, och en känsla av fred och lugn uppstår. Glädjen i att helt enkelt existera,' Bernd Zangerl. De senaste åren har människor i alla åldrar börjat med inomhusbouldering, och bouldering-gymnasier växer upp i allt fler städer och byar. Bouldering har gått från att vara en nischsport till att bli en världsomspännande rörelse. Utomhusboulderingområden finns över hela världen och du kan till och med bouldra på byggnader - buildering. Kort sagt, som ett gravitationsspel är bouldering en del av en trend med kreativa och individuella sporter. Förutom klätterskor, krita och en crash pad kräver det inte mycket - allt du behöver är en boulder, en stenbit och en idé. Från historien om bouldering till utrustningstips och träningsmetoder; inspirerande porträtt av kända bouldrare och översikt över geologiskt varierande bouldringsområden runt om i världen och bouldring med barn - Bernd Zangerl och hans medförfattare och bouldrare har sammanställt denna definitiva guide till modern bouldering.Bernd Zangerl betraktas som en av de bästa bouldrarna genom tiderna. Född 1978 i Tyrolen, omgavs han av berg och började bouldra i ung ålder. Efter stor framgång inom alpin klättring vände han senare till bouldering och fann sin sanna passion här.
Boken Rolex History, Icons and Record-Breaking Models är skriven av Mara Cappelletti och Osvaldo Patrizzi.Rolex historia är kopplad till dess grundare Hans Wilsdorf, som sen barn drömde om ett ur som kunde bäras runt handleden. Vem kunde ana att idag fotograferas ofta Rolex på handlederna hos politiska ledare, sportmästare och film- och mode-celebriteter. Nu är Rolex en fullvärdig statussymbol, en synonym med elegans och precision.
En global översikt över hur samtida konstnärer införlivar text och det skrivna ordet i verk som tar upp några av 2000-talets mest angelägna frågorDigital kommunikation har gjort att ordet som text genomsyrar livet på sätt som gårdagens poeter och konstnärer aldrig hade kunnat föreställa sig. Genom att presentera en historik över ord- och bokbaserad konst, och undersöka viktiga områden där ordet har dominerat den konstnärliga praktiken, tar denna bok oss med på en fascinerande och rikt illustrerad global rundtur i olika samtida konstformer.Vilket värde kan text ha inom bildkonstens sfär? Hur skiljer sig sådan text från poesi? Kan det poetiska i sig vara bildkonst, eller är text i detta sammanhang förpassat till gimmickens och slagfrasernas värld? I The Word is Art undersöks verk av en rad olika konstnärer, däribland Bruce Nauman, Julien Breton, Jeremy Deller, Tracey Emin, Jenny Holzer, Shirin Neshat och många fler, för att besvara var och en av dessa frågor, och framför allt hävdar man att ord har blivit viktigare än någonsin i den digitala tidsåldern.Med tillkomsten av sms och sociala medier förutspådde många en nedvärdering av språket, och vissa har pekat på bevis för detta i vår så kallade ‘post-truth’-kultur. Michael Petry visar att ord tvärtom förblir kritiska, kraftfulla och centrala för konstutövningen.
Namnet Alfred Hitchcock är synonymt med spänning – det vill säga mästerlig, nervkittlande, spännande, chockerande, plågsam, ögonbedövande spänning. Med triumfer som Rebecca, Vertigo, Rear Window och Psycho skapade Hitchcock (1899 – 1980) en ny nivå av filmisk intrig och rädsla genom noggrant tempo, subtilitet och suggestivitet.Den här kompletta guiden spårar Hitchcocks liv och karriär från hans tidigaste stumfilmer till hans sista film 1976, Family Plot. Uppdaterad med nya bilder kombinerar boken detaljerade poster för var och en av Hitchcocks 53 filmer, en skarp essä som kastar ljus över hans skräckinjagande apparater, foton av mästaren i arbete och en illustrerad lista över var och en av hans cameos, tillsammans till en film buff’s dröm.RedaktörenPaul Duncan är en filmhistoriker vars TASCHEN-böcker inkluderar The James Bond Archives, The Charlie Chaplin Archives, The Godfather Family Album, Taxi Driver, Film Noir och Horror Cinema, samt publikationer om filmregissörer, filmgenrer, filmstjärnor och filmaffischer.
Med några få anmärkningsvärda undantag har den grundläggande roll som kvinnor spelade i utvecklingen av abstrakt konst länge underskattats, och deras arbete har inte fått samma kritiska uppmärksamhet som deras manliga motsvarigheter, Nu, äntligen, vänder tidvattnet, De senaste historiografiska framstegen, som illustreras av många nya publikationer, monografier och tematiska utställningar, gör det möjligt att omvärdera betydelsen av de kvinnliga konstnärernas bidrag till abstraktionens olika strömningar, samtidigt som man ifrågasätter det förgångnas mönster,Redigerad av Christine Macel, Denna katalog och den utställning den åtföljer belyser ett hundratal kvinnliga konstnärers bidrag till abstraktionen fram till 1980-talet, med några exempellösa nedslag i 1800-talet. Genom att fokusera på karriärerna för konstnärer som så ofta orättvist hamnar i skymundan, ifrågasätter boken de etablerade kanonerna och erbjuder en alternativ historia om abstraktionen, från Hilma Af Klints symbolistiska abstraktion till Huguette Calands sensuella abstraktion och Verena Von Loewensbergs puristiska icke-objektiva inställning, Essäer av kända forskare utforskar dessa kvinnors tekniker, problem och arv, kastar ljus över deras unika erfarenheter och erbjuder nya reflektioner över deras arbete och rörelsen som helhet,
Den amerikanske konstnären Jean-Michel Basquiat (19601988) blev snabbt en av konsthistoriens mest självlysande personligheter hans vänskap med Andy Warhol, Keith Haring och Madonna, liksom hans tragiska död vid tjugosju års ålder, är mytomspunna. Denna retrospektiva publikation spårar konstnärens unika karriär och pekar ut hans viktiga position i konsthistorien. Basquiats verk präglas av den intensitet och energi som också bestämde hans korta liv. På bara åtta år, vilket kan jämföras med Egon Schieles karriär, lyckades Basquiat inte bara skapa ett omfattande konstnärskap, utan också etablera nya figurativa och expressiva element vid sidan av konceptuell och minimal konst. Vid 21 års ålder blev han den yngste konstnären någonsin att bli inbjuden till documenta, samtidigt som hans verk också föregrep den tyska Junge Wilde-rörelsen och nittiotalets konst. (Tysk utgåva ISBN 978-3-7757-2592-7) Schemalagd utställning: Fondation Beyeler, Riehen/Basel, 9 maj-5 september 2010
Great Escapes Europe, en publikation från New Mags, guidar läsaren genom Angelika Taschens ögon över Europas landskap i sökandet efter de mest förtrollande platserna för avkoppling och övernattning. Denna bok presenterar en mångfald av destinationer, från en anrik egendom i Portugal som är över ett sekel gammal till det avlägsna Budsjord i Norge, och avslutar med en unik pilgrimsfärd på en av världens mest isolerade leder. Med en uppdaterad och illustrerad framställning erbjuder Great Escapes Europe detaljerad information om varje hotell, kompletterat med bilder som är perfekta för vykort, samt praktisk information som kontaktuppgifter, anvisningar och personliga tips.
Pastis är mer än en kokbok, det är en hyllning till Mikkel Egelund som med kärlek och glädje har drivit den ikoniska Köpenhamnsrestaurangen Pastit i 15år. I denna kokbok får vi exklusivt ta del av Mikkel Egelund’s klassiska rätter som serverats genom åren i en av Köpenhamns favoritrestauranger. Förutom alla magiska recept beskriver författaren Martin Kongstad med sin ärlighet och kärleksfullhet restaurangen och all dess energi samt inbjudande atmosfär som alltid har lockat till sig nya kunder men också stammisar.
Valentino: Teman och Variationer, författad av Pamela Golbin, släpptes i anslutning till en framstående utställning vid Musée des Arts Decoratifs anrika kostymsektion i Paris. Boken är inriktad på Valentinos exklusiva haute couture-designer och framhäver de mest betydelsefulla och igenkännbara verken. I Valentino: Teman och Variationer erbjuds läsaren en inblick i klädesplaggen genom fotografiska avbildningar, designskisser, tygbitar och Valentinos egna reflektioner om sina klänningar. Boken innehåller även fotografier av François Halard som för första gången ger en glimt in i Valentinos personliga sfär.
Monocle är baserade i London men är erkända världen över och har i sina guideböcker behandlat alla möjliga ämnen från hem och hälsa till privatekonomi, egenföretagande, inredning och design. The Monocle Guide To Cosy Homes är en bok fylld av inspiration och en praktisk guide för hur ett hus kan förvandlas till ett hem.
Interiör av Joseph Dirand är en elegant coffee table-bok med hårda pärmar som erbjuder 248 sidor av inspirerande inredningsdesign från den framstående designern Joseph Dirand. Denna volym fokuserar huvudsakligen på Dirands design för privata bostäder i städer som Paris och New York, men inkluderar också en översikt av hans prisade projekt för lyxhotell, restauranger och modebutiker världen över. 'Interiör av Joseph Dirand' är en idealisk bok för alla som uppskattar inredningskonst, perfekt för både bläddrande och som en estetisk prydnad i bokhyllan eller på ett mindre bord.
Børge Mogensen – Simplicity and Function, skriven av Michael Müller, beskriver den danska designern och möbeltillverkaren Børge Mogensen som en av dem viktigaste formgivarna och kritikerna för sin tid. I över 30 år skapade han möbler som kom att bli ikoniska klassiker. I denna unika utgåva finns över 200 bilder, texter, intervjuer och ej tidigare visat material som utgör ett exklusivt porträtt av en av Danmarks största formgivare genom tiderna.
Japan - Den Vegetariska Kokboken är en fantastisk bok för alla som gillar grönsaker. Boken är skriven av samma författare som gav oss den storsäljande Japan - The Cookbook och innehåller över 250 goda och nyttiga vegetariska recept från Japan för den som lagar mat hemma. Nancy Singleton Hachisu, en expert på japansk matlagning, visar hur man gör japanska vegetariska maträtter. Boken är perfekt för den som vill äta mer växtbaserat eller äta mindre kött och fisk. Recepten är indelade i olika kategorier beroende på hur man tillagar dem, till exempel maträtter som är marinerade, friterade, kokta, ångade, stekta, grillade, inlagda och söta. Nancy delar också med sig av sina kunskaper om de ingredienser, den kultur och de traditioner som hör till japansk mat.
I verket "Japan - The Cookbook" presenteras du för ett imponerande urval av över 400 recept, samlade och skrivna av den prisade kulinariska författaren Nancy Singleton Hachisu. Denna bok är en skattkista av djupgående kommentarer som kompletterar de klassiska japanska maträtterna, vilka är omtyckta globalt men kan vara en utmaning att återskapa i det egna köket. "Japan - The Cookbook" är strukturerad i 15 sektioner som djupdyker i Japans gastronomiska traditioner genom en mångfald av rätter, inklusive soppor, nudlar, sötsaker och grönsaksbaserade måltider. Nancy Singleton Hachisu avslöjar hemligheterna bakom dessa berömda maträtter, vilket gör dem tillgängliga och sofistikerade för hemmakocken. ISBN-nummer: 9780714874746
I verket Great Escapes Greece, utgivet av New Mags, guidar Angelika Taschen oss genom Greklands fascinerande landskap. Från de legendariska platserna på Peloponnesos såsom Korinth, Sparta och Olympia till de mångfaldiga öarna i södern. Boken inbjuder läsaren att utforska några av Greklands mest unika hotellupplevelser, från ikoniska lyxetablissemang till charmiga Bed & Breakfast-anläggningar. Dessutom presenteras spännande arkitektoniska och designmässiga koncept, exempelvis Ammos på Kreta, där varje möbelstück är unikt och där nya, originella element introduceras årligen.
I Ottolenghi SMAK introduceras läsaren för mer än ett hundratal vegetariska anrättningar, ackompanjerade av levande och skickligt tagna bilder som garanterat kommer att locka fram saliv hos även den mest selektiva matälskaren. I denna fräscha kulinariska samling delar Yotam tillsammans med sin medskribent Ixta Belfrage med sig av hemligheterna bakom tre grundläggande smakkomponenter och presenterar nyskapande vegetariska skapelser. Dessa rätter bjuder på unika kombinationer av ingredienser som syftar till att väcka nyfikenhet och föra matkonsten framåt. Kokboken är strukturerad i tre segment, vilka illustrerar metoder för att förvandla vardagliga grönsaker till enastående kulinariska upplevelser.
I verket "Accidentally Wes Anderson" har författaren Wally Koval kuraterat en samling platser globalt som påminner om Wes Andersons distinkta stil, präglade av både dämpade och livfulla pastellnyanser. Inspirerad av det vida kända internetfenomenet under samma titel, hyllar boken den särpräglade estetiken som har vunnit hjärtan hos miljontals beundrare – den genomtänkta symmetrin, de oförutsedda elementen och de intensiva kulörerna som är fångade i bilder från olika hörn av planeten. Wes Anderson har personligen gett sitt godkännande till boken, vilken vänder sig till hans omfattande fanbase, passionerade resenärer och alla som drömmer om framtida äventyr. ISBN-nummer: 9781409197416
Jerusalem från New Mags är en kulinarisk skapelse av de framstående kockarna Yotam Ottolenghi och Sami Tamimi, som tidigare har gjort succé med sin kokbok Ottolenghi: The Cookbook. Båda födda under samma år i olika delar av Jerusalem – Yotam i den västra delen och Sami i den östra. Deras vägar korsades 30 år senare i London där de fann en delad passion för matlagning och en gemensam bakgrund. I Jerusalem presenterar de 100 topprecept influerade av deras födelsestad, komplett med klara instruktioner, estetiskt tilltalande fotografier och en uppsjö av middagsförslag som garanterat kommer att imponera på dina middagsgäster.
I verket Warhol on Basquiat som utges av New Mags, presenteras läsaren för den intrikata och fascinerande dynamiken mellan Andy Warhol och Jean-Michel Basquiat, en duo som har fångat konstvärldens uppmärksamhet både i det förflutna och i nutid. Denna publikation har skapats i ett nära samarbete med The Andy Warhol Foundation och arvingarna till Jean-Michel Basquiat. Den dokumenterar deras relation och inkluderar mer än 100 tidigare ej visade bilder av Basquiat. Under en period när Andy Warhol redan hade etablerat sig som en ikon, var Basquiat en framträdande begåvning som snabbt klättrade till berömmelse från graffiti-kulturen. Deras samverkan resulterade i ett spännande samspel både på det personliga och professionella planet. Warhol on Basquiat erbjuder en närgången och nästan skådespelarlik titt in i livet hos två av den samtida konstens mest strålande figurer.
Verket som presenterar konstnären Kaws är en väl mottagen utgåva som visar upp hans berömda skapelser, nu samlade i en elegant bok för soffbordet utgiven av New Mags. Kaws, en artist med många talanger, blev initialt känd för sina graffiti och sin kritiska inställning till kommersiella annonser i väntkurer och telefonkiosker. Numera är Kaws bosatt i New York där han skapar sina konstverk och har utställningar på museer runtom i världen. Han har också gjort sig känd genom sina designpartnerskap med märken som Burton, Supreme och Vans. Kaws kreativa verk kännetecknas ofta av återkommande användning av figurativa symboler och teman. Han skapar även skulpturer i diverse material, vissa upp till 10 meter i höjd. Kaws inspireras regelbundet av klassiska konstnärer såsom Klaus Oldenberg och Chuck Close. Denna publikation markerar den första samlade utgåvan av hans arbeten i tryck. Bokens författare är Mónica Ramírez-Montagut, som är kurator på The Aldrich Contemporary Art Museum, och Germano Celant, konsthistoriker och ledare för Fondazione Prada i Milano.
The Eames Furniture Sourcebook är innehållsrik bok med grafiska bilder av modeller, materialstudier, prototyper och produktionsexempel från Eames egendom som finns på Vitra D esign Museum . Bokens syfte är att rekonstruera de mest betydelsefulla möbeldesignerna av både Charles och Ray Eames samt lyfta fram deras påverkan att utveckla nya och innovativa material.
Tim Anderson, tidigare vinnare av MasterChef, presenterar smakrika rätter från det japanska köket i sin bok om japansk själmat - Nanban. Här utforskas allt från ramen med dess rikedom på tillbehör, textur och smak, till gyoza fyllda med umami och kryddor. Den här maten, som just nu gör succé i Storbritannien genom gatukök, ramenbarer och avslappnade restauranger, erbjuder en motvikt till det typiska japanska restaurangköket. Boken är fylld av oväntade läckerheter, från Sasebo-burgaren till japanska tolkningar av stekt kyckling. Upptäck kapitel om såser, små rätter, stora rätter, grillat, ramen, desserter och drycker. Tim förklarar japanska ingredienser, var man kan få tag på dem och hur man kan ersätta dem om de inte finns tillgängliga. Han inkluderar enkla recept för nybörjare samt några mer avancerade projekt för matentusiaster.
Banksy kommer från varumärket New Mags. Det är en unik volym om den berömda graffitikonstnären Banksy som ger läsaren en inblick i den gåtfulla och kontroversiella konstnären och hans inverkan på modern konst. Boken innehåller levande färgreproduktioner och fotografier av verk som är så detaljerade att de skulle kunna misstas för att vara original. Alessandra Mattanza, fotograf och expert på gatukonst, tar dig genom Banksys resa från att skapa meddelanden på väggar i städer till att bli en förespråkare för mänskliga och miljömässiga rättigheter. Denna bok är utmärkt för alla som är intresserade av Banksys och hans konstnärliga liv.
Arton år efter att Neil Perry först publicerade sin matfilosofi, har kokboken "The Food I Love" stått sig över tid som en av de mest refererade och vördade mat-"biblarna" bland både professionella kockar och hemmakockar. Detta är mer än bara en receptbok – den är designad för att läsaren ska kunna laga mat med den, lära sig från den och glädjas åt den under en hel livstid. Neil delar med sig av metoder, färdigheter och visdomar som hämtats från Medelhavets kök och som har stått sig över tid, nu reviderade och uppdaterade för en ny generation läsare. Inklusive råd om allt från att hålla en kockkniv till att binda upp en kyckling och filéa fisk, tillsammans med 200 läckra recept för alla tillfällen och färdighetsnivåer – från lätta frukostar och smörgåsar, till ett urval av skaldjur, kött och grönsaksrätter, samt ett överflöd av tidlösa desserter. Detta är hemlagad mat när den är som bäst: enkel, säsongsbetonad och helt underbar.
New Luxury' av New Mags är inte bara en estetiskt tilltalande bok att pryda soffbordet med, utan även en informativ resurs som utforskar märken och konsumentbeteenden inom det exklusiva marknadssegmentet. Den ger läsaren en fördjupad förståelse för hur lyxmärken har utvecklats och förändrats. Genom att väva samman kulturella och materiella aspekter skildrar den en ny syn på konsumentvärderingar som har vuxit fram under 2000-talet. Med intervjuer av industriföregångare såsom Kim Jones, Hiroshi Fujiwara och Yoon, samt analyser av samtida betydelsefulla varumärken, är denna bok en idealisk gåva för den som uppskattar både en vacker inredningsdetalj och en djupdykning i nutida kulturhistoria.
Napoli Super Modern - en vackert illustrerad bok där läsaren får upptäcka den rika världen av modern stadsbyggnad i Neapel. Boken innehåller cirka femtio nya foton av den firade franske fotografen Cyrille Weiner, tillsammans med historiska bilder, ritningar av viktiga arkitektoniska detaljer och en atlas över arton betydande byggnader från 1930 till 1960. Boken visar hur denna södra italienska metropol utvecklade sin egen form av modernism, en som kombinerade medelhavskultur med lokala material och en stark internationalistisk anda.
Monocle är baserade i London men är erkända världen över och har i sina guideböcker behandlat alla möjliga ämnen från hem och hälsa till privatekonomi, egenföretagande, inredning och design. I denna upplaga behandlas ett betydligt större ämne på en mer samhällelig nivå.
Den här boken från 2017 är en hyllning till de femtio år som gått sedan Ralph Lauren startade sitt klädmärke 1967. Den innehåller flertalet olika inspirerande fotografier föreställande såväl Ralph Lauren själv, familjebilder, reklambilder som bilder från Ralph Laurens ranch i Ridgway, Colorado. Med ett förord av Audrey Hepburn och med anekdoter, citat och slutord av Lauren själv får läsaren följa Ralph Lauren och hela den kultur, historia och de drömmar som han står för. "I salute Ralph Lauren for his contributions to American style, design, and culture, and to the way he has added beauty, comfort, and dreams to our lives. " - Audrey Hepburn
Boken innehåller flera aldrig tidigare publicerade bilder och texter av klockexperten och författaren Gisbert L. Brunner. Brunner tar läsaren med sig på en resa från 1905 när tyska Hans Wilsdorf grundade vad som senare skulle komma att bli det välrenommerade varumärket Rolex. Såväl historiska modeller som klassiska beskrivs i The Watch Book – däribland dykarklockan Submariner, Datejust och Oyster-modellen och deras tekniska finesser.
Journalisten Gay Taleses biografi uppkom 1965 när Talese reste till Los Angeles för att intervjua Sinatra, som ställde in på grund av sjukdom i sista stund. I väntan på att Sinatra skulle tillfriskna började Talese istället intervjua Sinatras vänner, familj och bekanta. Ett säreget och unikt porträtt i sitt slag växte fram och blev ett hyllat tillskott i den litterära facklitteraturen, trots att någon intervju med självaste Sinatra aldrig blev av. “Sinatra with a cold is Picasso without paint, Ferrari without fuel—only worse. ” — Gay Talese
